Técnicas Blusera. Mínimo Movimiento.

Muy bien podemos decir que mientras menos movamos nuestros dedos seremos mas rápidos! Este ejercicio es muy útil y les ayudará mucho, es esencial para el desarrollo de una rápida digitación. Por lo cual recomiendo que no lo menosprecien aunque crean que es demasiado sencillo ya que a mi me costo mucho después corregir los errores que cometía por no aplicar esta técnica.

Técnicas Blusera. Pull Off.

Esta es una técnica también muy básica pero vital para la guitarra y especialmente para hacer frases rápidas y el desarrollo de velocidad, no porque te de velocidad en los dedos sino porque puedes hacer un efecto de tocar dos notas rápidas entre sí. Es muy fácil de hacer y se puede tocar en guitarra acústica como en Eléctrica, pero es mucho más fácil de ejecutar en una eléctrica por la amplificación del sonido y que de hecho se escucha más definida. Esta también es una técnica que se encuentra por uno mismo, pero a veces por hacerlo así no nos percatamos de una mala ejecución así que lo mejor es tratar de desarrollarla de la manera correcta.

Técnicas Blusera. Hammer On.

Esta es una técnica muy básica que puede ser utilizada tanto en guitarra Acústica como Eléctrica, sin embargo es mucho más fácil de ejecutar en una eléctrica por la amplificación del sonido y de hecho se suele escuchar mejor y más definida. Seguramente es una técnica con la que muchos tropezamos y la hacemos “por inercia”, pero es importante ponerle atención para desarrollarla correctamente y obtener los mejores resultados

 

Técnicas Blusera. Sweep Picking.

Esta es una técnica muy importante y que les ayudará a tocar escalas y frases con mayor velocidad y limpieza, se trata del BARRIDO DE NOTAS o SWEEP PICKING.

Técnicas Blusera. Tapping.

Cuando escuche el tema Eruption de Van Halen no podía entender como hacia esa secuencia de notas tan rápido y eficazmente, intente sacarlo de varias formas hasta que me dijeron que se trataba de una técnica llamada tapping.

El tapping es una técnica espectacular, consiste en tocar varias notas velozmente con las dos manos en el diapasón.

Técnicas Blusera. Palm Mute.

Esta técnica es algo difícil de ejecutar al principio, pero con un poco de práctica verás que la podrás realizar sin ningún problema. Lo único que has de hacer es apagar el sonido de las cuerdas, sin llegar a entorpecer su ejecución normal, con la mano que lleva la púa.

Técnicas Blusera. Vibrato.

Posiblemente la técnica más usada en los instrumentos de cuerda a lo largo de la historia...así que en guitarra eléctrica no podía ser menos...

Vibrar consiste en darle una ligera oscilación a la cuerda mientras la nota suena. Dependiendo de cómo realicemos la oscilación, obtendremos distintas modulaciones sobre el sonido, lo cual abrirá enormemente nuestras posibilidades de cara a una buena interpretación.

Técnicas Blusera. Intro.

Para tocar solos de guitarra de blues, necesitas algunas técnicas de guitarra importante. Estas técnicas son a veces muy diferentes de las empleadas para tocar la guitarra clásica.

Decálogo para el Equipo

• COMPRAR UN NUEVO PEDAL DE EFECTOS:

Los FX son un modo estupendo de renovar tu estilo y tu timbre. Y hay marcas muy económicas para invertir en ello sin excusas.

Jimmy Page dijo: "A veces puedes conectar un efecto y que surja toda una canción. El riff de The World Was Young (Page y Plant), surgió simplemente porque yo tenía un efecto de trémolo en mi AC30".

Decálogo de la Práctica

• PENSAR ANTES DE TOCAR:

Si tu idea de una típica sesión de practicas es agarrar tu hacha y enredar, toma la decisión consciente de parar. Estructura tu aprendizaje y tus prácticas.

Verás las mejoras de inmediato.

Decálogo de la Inspiración

• VER UNA BANDA EN DIRECTO:

No requiere pensar mucho, pero con regularidad ver bandas e interpretes en vivo inspirará tu propia interpretación. Además, ayudarás a potenciar tu música en directo.

Decálogo de la interpretación

• APRENDER A CONSTRUIR UN SOLO:

Tocar escalas arriba y abajo no bastan para construir un solo realmente memorable. Experimenta con el tiempo, permitiendo que unas notas resuenen más tiempo que otras repite una secuencia de notas para construir una frase memorable dejando espacios en tu solo para que el resto de la música pueda seguir respirando. Y piensa en las partes de un relato, los mejores solos a menudo tienen un planteamiento, un nudo y un desenlace definidos.

Escala Menor Melódica.

La Escala Menor Melódica nació como consecuencia del sonido demasiado exótico y arábico de la Escala Menor Armónica. Eran épocas medioevales y las cruzadas marcaron un rechazo a todo lo que pudiera ser considerado arábigo. En la Escala Menor Armónica hay un tono y medio entre el 6to y 7mo grado, que es el que le da ese sonido característico, para evitar esto, al sexto grado se le aumentó medio tono para que sólo haya un tono de diferencia entre estos 2 grados.

 

Escala Menor Armónica.

En la edad media la música estaba circunscrita a la escala diatónica (escala mayor natural y su escala relativa menor). Pero esto ocasionaba algunos problemas, por ejemplo hay una fuerte cadencia entre E7 y Am, pero E7 no es un acorde que pertenezca a la escala de La menor natural. Para solucionar éste problema se aumentó un semitono al grado 7º de la escala menor natural. En la escala de La menor natural el 7º grado es Sol que no es parte del acorde de E7 (E - G# - B - D), al aumentar medio tono el 7mo grado Sol se transforma a Sol# que si es parte de E7. Es decir la escala de La menor natural: A B C D E F G se transformó a La menor armónica: A B C D E F G#.

 

Acordes Básicos

Lo primero que debe aprender alguien que no sabe nada sobre la guitarra, son los acordes. En esta publicación vamos a detener nuestra atención en como se forman los mismos (no tanto en el porqué se forman sino en su práctica con la guitarra). Os he preparado un cuadro con unas imágenes y unas representaciones de cada acorde para que los empleemos como guía.

Acordes disminuidos y aumentados

Acordes disminuidos

Un acorde disminuido está formado por las siguientes notas: 1ª, 3ª menor, 5ª disminuida, 7ª doble disminuida.

Por ejemplo:

Cdim = C Eb Gb A

Un punto de interés es que los intervalos entre las notas sucesivas que forman los acordes disminuidos son siempre de 3ª menor (3 semitonos).
 

Escala Menor Natural. Relativa Menor.

Toda Escala Mayor tiene una escala relativa menor, con la cual comparte las mismas notas siendo la única diferencia que la Escala menor natural empieza en la 6ta nota de la Escala Mayor. Por ejemplo la escala mayor natural de Do es:

Do Re Mi Fa Sol La Si Do

C   D   E   F   G   A   B   C

Escala Pentatónica Blues

La escala Pentatónica Blues no es otra cosa que la escala Pentatónica Menor a la que se le ha agregado una nota adicional ( b5 ). Esto le da un sonido mucho más "blues" que la pentatónica menor. Ambas escalas son intercambiables en la mayoría de casos. Es decir , sobre una progresión en la que uso la escala pentatónica menor puedo tambien usar la escala pentatónica blues sin problemas y enriquecer de esta manera mi solo. La fórmula de la escala pentatónica blues es 1 - b3 - 4 - b5 - 5 - b7. En las posiciones mostradas abajo, los circulos blancos indican la nota agregada (b5).

Escala Mayor Natural. Diatónica.

La Escala Mayor es la base de toda la teoría musical y no es otra cosa que una escala tocada sin alteraciones. Por ejemplo la escala mayor natural de Do es:

 Do  Re  Mi  Fa  Sol  La  Si  Do 

C    D   E    F    G    A    B  C

La formula de ésta escala está dada por la siguiente secuencia de intervalos:

Fraseos pentatónicos... y empieza a tocar tus solos...

Los ejemplos son más bien heavy, en la onda Zakk Wylde o similar.

 

El Ejemplo 1 es algo parecido a lo que toca Zakk en el final del solo de No More Tears, en semicorcheas, usando las dos primeras cuerdas y subiendo por las diferentes posiciones de la escala. Walter Giardino suele usar este tipo de cosas también (en el solo de En el Bajo Flores, por ejemplo).

 

El Ejemplo 2, en cambio, se mantiene en una misma posición (sólo una nota se pasa de la posición) y repite todo el tiempo.

 

Los ejemplos 3 y 4 incorporan notas cromáticas a la escala, haciéndola un poco más interesante. Para que esto quede realmente bien, hay que tocarlas más bien rápido.